У Франції розуміють, що ініціативи — майбутнє культури і інвестують в них — актриса і режисер Марія Кондакова

Опубликованно 20.10.2017 05:52

Режисер і актриса Марія Кондакова живе і працює у Франції не так давно, але вже встигла знятися в кількох французьких телесеріалах і почати роботу другим режисером. Поїхала в Париж після того, як її короткометражний дебют "Листопад" показали на більш ніж 50 фестивалях і він отримав 13 міжнародних нагород.

Ми зустрілися з Машею в Києві на "Гогольфесті" — фестиваль сучасного мистецтва, який організовує Влад Троїцький. І, звичайно, її насамперед цікавила кінопрограма, частиною якої був конкурс СУК (сучасного українського кіно), тим більше що в ньому була і частка її роботи — як отборщика учасників.

Маша, ви поїхали в Париж в 2014-м. Чому таке рішення? І які етапи за ці два роки пройшли?

Було по-різному. У 2014-му я зняла дебютний короткометражний фільм "Листопад", який брав участь у національному конкурсі на Одеському міжнародному кінофестивалі та отримав 2 нагороди — золотий Дюк за кращий короткометражний фільм і премію FIPRESCI, потім була його світова прем'єра на кінофестивалі в Локарно, після чого він брав участь більш ніж у 50 фестивалях і отримав 13 міжнародних нагород. Крім того, "Листопад" купив французький Canal+ , і це була на той час найуспішніша купівля українського фільму. До цього я лише раз була за кордоном, у 2010 році в Бухаресті, на зйомках пілота ситкому "Домашній арешт" режисера Антона Гойди, в якому я зіграла одну з головних ролей. Раніше я не могла дозволити собі подорожувати, я з бідної сім'ї — інтелігентній, але бідній, а промоутируя свій фільм, я змогла відкрити світ. Після цього я остаточно переїхала в Париж, почала вчити мову. Я знала англійську, але якщо ви хочете конкурувати з хлопцями, які там працюють, потрібно добре говорити французькою. І після двох місяців інтенсивного курсу я почала говорити.

Чому Париж?

Париж — одне з основних культурних центрів, там все призначено для того, щоб молодь розвивалася, утворювалася і культурно збагачувалася. Наприклад, до 18 років можна безкоштовно ходити в музеї, плюс величезні знижки на сеанси в кіно. Я з 5 років мріяла там жити, і через 20 років мрія збулася. Уявляєте?

Був хтось, хто підтримував перший час? Був один знайомий, більше я нікого не знала.

Є оптимальна схема режисерської кар'єри в Європі?

Якщо говорити про авторське кіно, то для початку режисерові потрібно зняти короткий метр. Це як візитна картка, яку можна показати, завойовувати довіру, зокрема, подорожуючи з фільмом по фестивалях. І дуже здорово, якщо є нагороди — це допомагає отримати фінансування для наступних фільмів.

У Парижі в плані кінорежисури у мене почався такий виток: я почала гризти граніт науки" — поринала в кіно, тому що раніше я дуже багато працювала і у мене не було такої можливості. Далі, щоб знайти роботу, стукала в усі двері, бігала по кастингах і массовкам. Почала працювати як асистент другого режисера, потім як другий режисер. Дуже допомогло те, що у мене є великий досвід — в Україні я з 18 років працювала другим режисером на зйомках реклами, спочатку в Family TVC Production а потім на фриланссе, у тому числі з багатьма іноземними режисерами. Робота на зйомках реклами — це був мій шматок хліба, і це давало мені можливість платити за навчання: на акторському факультеті я навчалася безкоштовно, а на режисерський надійшла на контракт.

У Парижі завдяки цій роботі я помітно удосконалила мову, так як в стресових ситуаціях, яких на зйомках предостатньо, ти вже не думаєш, як правильно сказати, а моментально реагуєш. До речі, працюючи другим режисером в Україні, я познайомилася з креативним директором компанії "Директорія кіно" Ігорем Савиченко, який теж якийсь час займався зйомками рекламних роликів. Він став моїм першим продюсером і дав можливість зняти мій короткометражний фільм "Листопад", сценарій для якого ми написали разом з Марисі Нікітюк.

Акторські навички, отримані в Україні, у Франції стали в нагоді?

Так, в Парижі я вирішила продовжити працювати, як актриса, тому що це з цього і почалося моє освіту. Почала шукати агента. Якось у Києві я перетнулася з актором Дмитром Ярошенко, і він розповів, що у нього є агент в Парижі, Дені Плану. Я з ним зв'язалася і тричі отримала відмову, він говорив: "У мене багато акторів, все заповнено. Спасибі, але ні". І тут якимось дивом я дізнаюся, що проходить кастинг, на якому шукають дівчину зі Східної Європи. Звичайно, я на нього прийшла, а потім поїхала до Берліна на кінофестиваль "Інтерфільм" (найстаріший форум короткого метра) представляти там "Листопад". І в цей час мені зателефонували і повідомили, що я пройшла кастинг і скоро будуть зйомки. Так я зробила перший крок в акторській кар'єрі у Франції.

Я грала в 6-серійному серіалі "No second chance", який знімали для телеканалу TF1. Я знімалася в епізодах з відомою французькою актрисою Олександрою Ламі, колишньою дружиною Жана Дюжардана, який отримав Оскар за головну роль у фільмі "Артист". Ми познайомилися на тих зйомках і досі підтримуємо зв'язок. Після цього я знову зустрілася з агентом Дені Плану, і він сказав, що у нього звільнилося місце. Раніше він представляв актрису Адель Экзаркопулос, яка зіграла головну роль у фільмі "Життя Адель", а після того, як фільм і вона сама отримали "Золоту пальмову гілку" на Каннському кінофестивалі, змінила агента. Так ми почали співпрацювати. Якось я брала участь у дуже крутому кастингу, коли Пол Верховен шукав актрису для фільму "Вона". Ця стрічка була представлена в Каннах і зараз вийшла в прокат. Я пройшла на другий тур, але провалила його — сильно хвилювалася. У підсумку на цю роль взяли француженку, і вона відмінно впоралася із завданням.

Зовсім недавно, в кінці травня — початку червня, я знімалася в телесеріалі для Сanal+, зйомки проходили в Ісландії. А перед від'їздом у Київ був ще один кастинг, і нещодавно я дізналася, що пройшла його і отримала роль у спільному французько-канадському телесеріалі для каналів TF1 і CBS. Звичайно, як актриса я намагаюся потрапити в кіно, але поки що в портфоліо тільки телесеріали. Ну все з часом...

Знімаєтеся в ролі дівчат зі Східної Європи?

Так, Східна Європа. Тому що поки говорю з акцентом. Але ще й такий момент — я українка і цього не приховую — навпаки, цим пишаюся і хочу так позиціонувати себе: я з України, давайте шукати такі ролі. Якщо буде якась зацікавленість — супер, якщо немає — немає. Але в будь-якому випадку завжди дуже важлива зв'язок, наприклад, з режисерами. Благо, у Франції є така можливість — потрапити на передпоказ, підійти познайомитися, поспілкуватися — це все більш відкрито, ніж у нас. Але зараз я приїжджаю в Київ — і бачу зміни. В нашій галузі всіх об'єднала мета піднімати кіно, створювати кіновиробництво, робити фільми.

Це тільки емоційне відчуття чи бачите реальне просування вперед?

На мою думку, у нас зараз відбувається цей ривок вперед у сучасному українському кіно, яке роблять і відомі наші режисери, і молодь. Причому це стосується і комерційних картин — просто у нас їх не так багато, ринок дуже маленький. Але держава починає все більше вкладати у фінансування кіновиробництва. Здорово, що Держкіно підтримує починання молоді: скільки зараз дебютів запускається, наприклад. Я вважаю, що це важливо: отсматрівать молодих режисерів з потенціалом, щоб потім дати їм можливість робити великі проекти.

Українські фільми конкурентоспроможні?

Вважаю, що так, ми — конкурентноздатні. Вся справа в можливостях, і зараз хлопці знаходять їх і знімають кіно. На "Гогольфесті" режисер і оператор Валентин Васянович давав майстер-клас, де говорив про те, що треба брати і робити. І він своїм прикладом показує, що це можливо. Свій останній фільм, "Рівень чорного", режисер зняв повністю за свій рахунок. Поки не багато картин виходять за кордони України, щоб представляти нас для більш широкої аудиторії в Європі чи Штатах. Але вони є. Я вважаю, що це буде тільки розвиватися надалі. Мені здається, в Україні зараз відкривається можливість для копродукції з європейськими країнами. Думаю, що ми будемо все більше і більше запозичувати досвід один в одного. Можливо, і європейці будуть щось у нас черпати. Буде взаємообмін.

Тим більше після прийняття днями Верховною Радою нового закону про підтримку кінематографії, і особливо такого положення, яке оцінюють на кіноринку як революційне — про ребейтах: встановили повернення витрат на виробництво до 25% і 10% — від витрат на гонорари нерезидентам.

Круто! Значить, буде менше ризиків для іноземних партнерів, а це в свою чергу означає більше копродукций. В Угорщині, наприклад — 40 %. Добре, що держава приділяє увагу кіно.

До розмови про конкурентоспроможність. Ваші оцінки конкурсу СУК, що пройшов у рамках "Гогольфесту"? Яке ви в ньому брали участь?

Я знайомий і спілкуюся з хлопцями, які об'єдналися в співтовариство СУК (сучасне українське кіно), організаторами якої є режисери Лера Сочивець і Філіп Сотниченко. Це справжня незалежна ініціатива, в яку включилися багато молоді режисери і актори. Вони другий рік проводять фестиваль, призом якого є "Золотий сук", і в цьому році мене запросили в відбірники. На конкурс було надіслано близько 200 фільмів. У мене вже був невеличкий досвід такої роботи — я була членом журі у Франції, на міжнародному кінофестивалі в Греноблі, але одна справа, коли дивишся 35 вже відібраних фільмів, і інше — відбирати на показ. Приймалися фільми всіх жанрів — від мистецьких до кліпів. Журі — глядач, який щедро обдаровував своєю присутністю кожен показ.

Багато українських режисерів, операторів, акторів працюють в Європі?

Знаю, що багато наших там навчаються. Наприклад, Володя Іванов і Марина Врода зараз у Німеччині, в Берліні. У свій час вони зняли короткометражку "Крос", яка перемогла у Каннах в офіційному конкурсі у 2011 році. У Діми Ярошенко, актора, багато французьких проектів. Юра Хусточка (екс-басист групи "Океан Ельзи", один з учасників гурту "Esthetic Education") та його група Million Kopek, яка часто виступає в Парижі. Ірена Карпа, муза, творець і боєць на культурному фронті у Франції.

Це реальність чи міф, що українці, на відміну від європейців, недисциплинированы і необов'язкові?

Звичайно, ми різні люди, у нас різні коди, але про дисципліну сказати не можу. Я думаю, це залежить від конкретної людини.

Чому навчила робота у Франції в кіноіндустрії? У чому головна відмінність від роботи в Україні?

В першу чергу, у нас різні системи виробництва.Там система, де цінується творча одиниця, до неї відносяться трошки по-іншому. Тут же ми ще шукаємо.

Тобто, там ти чітко розумієш, що є певні правила гри?

Ну, вони скрізь є — ці правила гри. Багато залежить від того, про який виробництві йде мова — про комерційному чи некомерційному, артхаусному кіно. Наприклад, я спілкувалася з режисером Бертраном Бонелло , фільм якого "Ів Сен-Лоран" був представлений на "Оскар" від Франції в 2014 році. Він розповідав про те, як шукав фінансування на свій фільм "Ноктюрама" (спочатку він називався "Paris est une f?te", як роман Хемінгуея "Свято, яке завжди з тобою"). Вже буквально в момент запуску у виробництво йому не вистачало 100 тисяч євро — тобто, складності є у всіх. Але у Франції є система: закони, фонди, контракти — все працює.

Серед найбільших фондів, що підтримують кіно, — CNC, Unifrance Юнифранс (Національний центр кінематографії Франції), Сенсі.

Франція як приклад — відмінно, але вони давно почали будувати свою систему. А от Польща або Литва можуть бути для нас прикладом?

Я була в Вільнюсі на пітчингу, куди подавала короткометражний сценарій мого нового фільму "Порядок". Проект отримав нагороду в Берліні на фестивалі "Інтерфільм" і таким чином потрапив на конкурс European Short Pitch. У Литві проходить захист проекту перед величезною аудиторією продюсерів з усієї Європи, байєрів, які готові вкладати гроші у виробництво фільму. Там круто все це поставлено, вони дійсно шукають молоді таланти. У них є гроші на те, щоб робити короткі метри. Витрати там нічим не більше, ніж у нас — продюсери проектів просять на виробництво в середньому 75 тисяч євро. У Центральній Європі зйомки набагато дорожче, якщо порівнювати з Україною, але там і виділяють набагато більші суми.

Вам як режисеру вдається робити проекти? Щось зараз знімаєте?

Працюю над короткометражним фільмом "Порядок". Його продюсером є Денис Іванов, генеральний директор "Артхаус Трафіка". Я дуже рада, що ми знайшлися, тому що є взаєморозуміння. Це не просто стосунки продюсер, режисер. Це повна взаємопідтримка, відчувається, що загальний процес, а не поділений. Продюсер — це ангел-хранитель режисера, і я дуже рада, що такі відносини у нас з Денисом складаються. Зараз ми залучили драматурга Наташу Ворожбит для написання сценарію по моїй ідеї.

Зараз я стою на порозі підписання документів документального проекту "Міцна та ніжна", продюсером якого є Володимир Філіппов, продюсерський центр "Інсайтмедіа". Мені не терпиться приступити до роботи, так як тема дуже цікава для мене. Зараз знайомлюся з жінками, які так чи інакше пов'язані з АТО, дізнаюся, як змінилося їхнє життя з-за подій на сході України.

Ось такі плани на майбутнє щодо режисерської кар'єри. Також у мене ще є намітки у Франції в Парижі, тому що мені дуже хочеться продовжувати знімати короткі історії. І, звичайно, мені хочеться знімати і з французькими акторами на французькій території. Але там я підключаю поки інші ресурси, шукаю можливості. Зніму — розповім.

Ви сказали, що працюєте другим режисером. Що це дає, крім грошей?

Взагалі мені дуже пощастило. Коли мені було 18 років і я знялася в рекламному ролику, виробництвом якого займалися Family TVC Production (глава цієї компанії — Анастасія Буковська, донька відомого українського режисера - документаліста Сергія Буковського). Вона й відчинила мені двері в кіно, повірила в мене і дала можливість працювати другим режисером у 18 років — це вкрай рідкісний випадок. "Family Production" — це сім'я. Зараз вони взяли курс на Європу, знімають величезна кількість проектів з французами і їх абсолютно європейський рівень. Вони постійно розвиваються, задають тренди на ринку. Анастасія Буковська і Данило Каптюх, її чоловік і партнер по бізнесу, дуже круті. Я думаю, що вони входять в трійку найкращих продакшнів у нас. Ось такий шанс у мене був, і я ним скористалася. Це безцінний досвід. І він мені дуже допомагає на майданчику і по сей день.

У нас дефіцит друге режисерів...

У нас є круті другі, але їх дійсно мало. Для мене це був серйозний челлендж, і я навчилася на майданчику дуже багато чому. Я співпрацювала з величезною кількістю українських режисерів, на той час і з російськими режисерами і, звичайно, європейськими, а нерідко до реклами підключаються і режисери зі Штатів. Це колосальний досвід — це практика, тут і зараз це відбувається. І мало того, ти можеш не просто організовувати кадр і так далі, можна ж в перервах розпитувати про щось: "А от як ви тут?", "А чому так?". Я цим користувалася. Наприклад, апогей моєї роботи — семиденна зйомка з режисером Мартіном Кемпбелл, який зняв "Казино Рояль" і "Golden eye", відомі фільми "Бондіади". Я тоді була асистентом другого режисера Дениса Соніна. Пам'ятаю, коли ми були в одному номері з режисером і придумували розкадрування, у мене коліна тряслися, але в той же час я отримувала кайф. Це був феноменальний проект з каскадерами з Лондона і крутий командою з Radioaktivefilm ("РадиоАктивФилм"), продюсерами Valerie Phill, Darko Skulsky і Roman Kindrachuk.

Тобто, у Франції ви вже приїхали готовим других?

Звичайно. На той час мені потрібен був тільки мова. Я знімала для Lancome, у мене були зйомки в "Chanel", робили рекламу з моделями. Локації просто уф! Будинок моди Cit? de la Mode, Palais Royale, в одному старовинному театрі Th??tre des vari?t?s на бульварі Монмартр. Мені це все дуже подобається, тому я поєдную, я зараз скрізь. Кручу це колесо, штовхаю, у мене купа енергії. Це моя жага, мене хлібом не годуй — дайте познімати. Це просто кайф.

Яка мета? Які пріоритети з усього цього різноманіття роботи?

Хочеться знімати і розповідати сильні історії, які б чіпали людей. Наприклад, ми зараз з вами розмовляємо на "Гогольфесті". Вистави Влада Троїцького на мене справляють дуже сильне враження. Після перегляду вистав виходиш і замислюєшся про глобальні речі — навіщо я на цій Землі, куди мені рухатися далі, про грешности мого буття і так далі.

Я переживаю за метра і вважаю, що таку глыбину як фестиваль "Гогольфест", яку він рухає, потрібно всіляко підтримувати на рівні держави. Він привозить сюди європейців, створює майданчик, на якій українські хлопці можуть співпрацювати з ними і знаходити можливості співтворчості. А це найдорогоцінніше насправді. За гроші це не купиш. Його треба підтримувати і пилинки здувати з нього. А наші що роблять? Ті, хто комерційно зацікавлений у фестивалі? Мені здається, міркують так: "Ага, прийде, не знаю, мільйон чоловік за тиждень фестивалю, або навіть більше. І значить, зможемо заробити". А те, які цілі й завдання ставить творець і натхненник цього проекту, їм не цікаво.

З цим потрібно боротися, і поки це не зрозуміють люди, які сидять на мішках з грошима, нічого у нас не зміниться. В чому різниця з Францією? Там розуміють, що ініціатива вимагає вкладень, тому роблять стільки безкоштовних акцій і фестивалів, підтримують молодих творців. Вони розуміють, що саме на цьому будується майбутнє культури.

А культура — це душа нації. І треба її оберігати, особливо в такий переломний момент, коли відбуваються серйозні зміни в мисленні, переосмислення себе в цьому світі. І необхідно реагувати на культурні події. На те, що переживають художники, письменники, режисери, музиканти. Адже це відгомін не тільки те, що болить у цих авторів, але і відображення проблем суспільства.

Розмовляла Олена Гладських

Фото: Тетяна Довгань

Категория: Красота