Эта опция сбросит домашнюю страницу этого сайта. Восстановление любых закрытых виджетов или категорий.

Сбросить

Дали, Дюшана, Баскія і бороди: кращий арт-осені 2017


Опубликованно 12.10.2017 19:08

Дали, Дюшана, Баскія і бороди: кращий арт-осені 2017

Жан-Мішель Баскія

Метро вторглися в художній галереї в 1980-х роках Нью-Йорк. Баскія, який помер в 1988 році у віці 27 років, кристалізувався цей момент, втілюючи новий юнацький настрій, який допоміг зробити сьогоднішнє мистецтво, що це таке. Він залишив після себе спадщину надряпав і полоснув картин, що вдарити себе в голову. Його сердитий електричний стиль здається навіть більш актуальним, ніж було тоді. 21 Вересня-28 Січня, Художня Галерея Барбікан, Лондон. Пабло Бронштейн

Аргентинський художник представляє 50 нових ескізів будівель з другої половини 20-го століття разом рідко зустрінеш історичний матеріал для вивчення "довге правління псевдо-Грузинська архітектура" як сили, що формує британського просторіччя. 21 вересня-11 лютого, РИБА, Лондон.

Будинок дурнів, 1961-62, Джаспера Джонса. Фото: яшма / ВАГА Джонс, Нью-Йорк / ЦАП, Лондон 2017 Джаспер Джонс: Щось Схоже На Правду

Майже кожен тренд 21-го століття мистецтва можна простежити на речі, Джаспер Джонс зробив у 1950-х роках. Американський поп-арт може бути датована з моменту, коли він почав малювати зірки і смуги прапора новини колажах історії в 1954 році. Мінімалізм починається там, або, може бути, його монохромну версію 1955-го року. Що стосується боді-арту, вона була посіяна на його дивні зліпки роти і носи в 1955 році. Вона йде далі. Як мрії, свої творіння можна нескінченно трактувати не по-справжньому поступаючись свої секрети. Одного твору Джаспера Джонса може вдарити вас, як вантажівка з його глибиною, так що це величезна ретроспектива може бути майже нестерпним у своєї інтелектуальної мощі і поетичній силі. 23 Вересня-10 Грудня, Королівська Академія, Лондон. Премія Тернера 2017

Як-то премію Тернера вижив сенсаційності 1990-х років, і оновлює себе, знаходячи нові цілі. Термін погашення-сказав гучним і чітким включенням двох художників старше 50 в списку в цьому році: Lubaina Himid народився в 1954 р.; Hurvin Андерсон в 1965 році. Вони розбили бар'єр, запроваджених ще в часи молодого британського мистецтва: добре для них. Також в шорт-лист не Андреа Бюттнер і Розалінда Нашашиби в те, що може виявитися в старовинні року. 26 Вересня-7 Січня, Художня Галерея Ференс, КАСКО. Лего Будинок

Данський архітектор Бьярке Ингельс велика практика створила цегла-суцільне задоволення палац у світі будь іграшки, де відвідувачі можуть отримати творчу у синій, червоний, зелений і жовтий "досвід зони", подивимося, що майстри-будівельники у свою галерею, потім охолодити з Brickaccino кави. 28 Вересня, Біллунд, Данія. Опери: пристрасті, влади і політики

Грати Power ... Філіп Гласс Ейнштейн на пляжі в Лос-Анджелесі, 2013. Фотографія: Лоуренс до Хо/музей Вікторії і Альберта

Коріння опери повернутися до Італії епохи Ренесансу, де фантастичні корт окуляри, розроблені подібних Леонардо да Вінчі, змішаної з меланхолією пісні про кохання, щоб створити нове мистецтво міф і пристрасть. В 1607, "Орфей" Монтеверді дав опери драматичні і музичні глибини. Ця виставка простежує історію мистецтва, яка була однозначно interwtined з політикою сучасної Європи, з опер Верді влади та звільнення спірного вплив Вагнера в Німеччині. Картини Дега, Мане і багато іншого поряд з мощами в шоу, яке, безумовно, буде розкішним. 30 Вересня-25 Лютого, В V&A, Лондон.

Деталь від райської, 2014 рік Вакас Хан. Фотографія: надано Сабріна Галерея Амрані і художник Вакас Хан

Візіонерське мистецтво Вакас Хан має силу підняти вас на поетичний рай мерехтливі лінії в космічному просторі. Він справжній оригінал, якого великий, абстрактні малюнки не так складно, як структура листа, а жива, як вода, так само самозабутньо, як книгу. Він живе і працює в Лахорі, і це його перша персональна виставка в Британській галереї, це безпрецедентна можливість вивчити його творчої магії в глибину. 30 Вересня-28 Лютого, Галерея Мистецтв Манчестера. Роздуми: Ван Ейк і прерафаелітів

На початку 15-го століття Фламандського художника Яна Ван Ейка пофарбовані такі очі-морочити голову і складною майстерності він за чутками, алхімік. Портрет Арнольфини, портрет італійського купця пара стоячи з дивними формальність в їх спальні в Брюгге в той час як сам Ван Ейк знаходить своє відображення в опуклому дзеркалі в задній кімнаті, є, мабуть, його дивних і чудових роботу всіх. Ця виставка досліджує миттєве вплив на Британське мистецтво, коли вона була куплена Національною галереєю в 1842 році. 2 Жовтня-2 Квітня, Національна Галерея, Лондон. Суперфлекс

Безкоштовне пиво! Ну, можливо, не в цей раз, але один з революційних проектів, створених цим датський художній колектив був "відкритим вихідним текстом" пиво, яке підриває капіталізм шляхом поширення культури в мережі матеріального світу. Очікувати чогось такого зухвалий і радикальний, коли вони захопили величезний простір машинного залу. Суперфлекс була заснована данськими художниками Якоб Fenger, Бьернстьерне Крістіансен і Расмус Нільсен, але працює з откатывающейся армією фахівців у проектах під назвою "інструменти", тому що вони призначені, щоб бути корисним. Ідеї будуть вільно лити, навіть якщо пиво. 3 Жовтня-2 Квітня, Галерея Тейт Модерн, Лондон. Все Відразу

Міг-29 Радянський Винищувач і хмари 2005,, Кору Архангела, на все і відразу. Фото: Джек Рубців/Ввічливість Галереї Lisson

Це все-зірка виставки в красивих брутального архітектурних магазину Studios-це честь 50-річчя одного з провідних комерційних лондонських галерей. Заснована в 1967 році в період розквіту концептуального мистецтва, галереї Ліссон зберіг свій продуманий підхід з дивовижною успіху в епоху поп-концептуалізм. Учасники варіюються від непередбачуваною дотепністю Райана Гандера у відео Піонер Сьюзан Хіллер і епічні Уокер Річард довгі. 5 Жовтня-10 Грудня, 180 Strand, Лондон. Поллок/Дюша

Лобстер Телефон (червоний), 1938, Сальвадора Далі та Едварда Джеймса. Фото: Едвард Джеймс Фонд/fundaci? Гала-Сальвадор Далі, ЦАП 2017

Двох художників, які були схиблені на сексі об'єднатися, щоб створити те, що, безумовно, буде божевільна шоу осені. Марсель Дюшан (1887-1968) і Сальвадор Далі (1904-89) як пишався збоченість. Сказав дюшан еротики був серцем свою роботу і довів це з його остаточної установки, відомий був у donn?s ("те"), який дозволяє відвідувачам зазирнути через вічко в порнографічні скульптури. Що стосується дали, з чого почати? Його картини включають Великий мастурбатор (1929), назва якого говорить сама за себе, і його визнання порочності навіть в шоці його сюрреалістичних товариші. Це шлюб, укладений на небесах мистецтва: геній Дюшан повинні пролити світло на deconstructions дали естетичної краси, а безбожність дали безкоштовно Дюшана від академічних теоретиків, які тримають його в полоні. 7 Жовтня-3 Січня, Королівська Академія, Лондон. Арп: Поезія форм

? оммаж Родена, 1938, Жан Арп. Фото: Кен Адларда/Приватна Колекція, Лондон

У віці квартал і місяць, виставка цього скульптора, який виходить за межі Європи, є своєчасним нагадуванням про те, як мистецтво може подолати національні кордони. Арп (1886-1966) називав себе або Ганс або Жан залежно від того, був він говорити по-німецьки чи по-французьки. Він прийшов з спірного регіону Ельзас-Лотарингії, так що це було спірне питання. Під час Першої світової війни, він втік в нейтральну поліглот швейцарському місті Цюріху, де він один із засновників дадаїзму. Його нескінченно грайливий абстрактні творіння звільненій, як людина. 13 Жовтня-14 Січня, Токар Сучасного, Маргейт. Ребекка Уоррен: Все, Що Небеса Дозволить

Творчий, чуттєвий і веселий скульптура Ребекка Уоррен-це одна з радощів сучасного британського мистецтва. Дивно, вона ніколи не виграв премію Тернера (вона була номінована в 2006 році). Знову ж таки, можливо, художника, більшість яких відзначили роботи, Хельмут М'якушки, поєднує в собі стилі двох найбільш сексистських художників буде завжди підводити деякі люди, як не вистачає радикальної серйозністю. Який є ганьбою, тому що Уоррен допоміг поставити скульптуру, а не готові об'єкти – назад в русло сучасного мистецтва. 14 Жовтня-7 Січня, Тейт Сент-Айвз. Ілля та Емілія Кабакови: не всі будуть прийняті в майбутньому

З усіх виставок, які відзначили столітній ювілей цього року Жовтневої революції, це саме захоплююче. Ілля кабаков-один з найбільших художників, вироблений СРСР і один з самих диверсантів. У 1980 році він покинув СРСР і почав працювати з його племінницею Емілією на установках як лабіринт, як Російська Православна Церква і як багата їх оповіді в романі Dostoevksy. Це як жити в утопії? І що відбувається, коли все йде не так? Дізнаєтеся в цих поетичних мріях про дивній історії першого комуністичного держави світу. 18 Жовтня-28 Січня, Тейт Модерн, Лондон. Портрети сутіна

Молодого кондитера Сутін Cha?m. Фотографія: Alamy Фото

Сутін Cha?m розпис з дикими експресіонізму в Парижі переважає абстрактне мистецтво. Народився під Мінськом, він прибув у французьку столицю модерну в 1913 році, але замість того, щоб обійняти кубізму або будь-якого іншого мистецтва моди, він написав жалостливое, майже по-дитячому портрети працівників у готелях і на кухнях арт-деко вік. Сутін змушені переховуватись, щоб уникнути арешту нацистами, але захворів і помер у 1943 році. Картини в цьому шоу довести, що він один з найгуманніших візіонерів сучасного мистецтва. 19 Жовтня-21 Січня, Курто, Лондон. Мить Історії: "Полароїд" Віма Вендерса'

Протягом тривалого часу, режисер і фотограф, Вендерс знімали на Поляроїд, як день у день зорової зошити і щоденник. Швидка образи швидкоплинні, повні насичений колір Поляроїд, ці знімки, зроблені в 1970-х і 80-х років запис, що його світ був у ті роки, коли він працював на таких фільмах як американський друг (1977) і "небо над Берліном" (1987). Це ностальгічне подорож у Загублений візуальний світ. 20 Жовтня-11 Лютого, Галерея Фотографів В Лондоні. Сьюзан Philipsz

Дослідників, які застрягли у нескінченній порожнечі космічного простору є головними героями нової роботи переможець премії 2010 Тернера, який базується на Карл-Біргер науково-фантастичний Blomdahl в 1959 опера Аниара. Доля цих горе-колоністів Марса чув на 12-встановлення акустичної системи цього художника з рідкісним вухом до меланхолії емоційний резонанс і скульптурної монолітності звуку. Виставка також включає в себе посиланнями на Боуї зі свого бек-каталогу і соціалістичного гімну Інтернаціонал. 20 Жовтня-4 Березня, Балтійського, Гейтсхед.

Мадам Сезанн в жовтому кріслі, 1888/90, поля Сезанна. Фото: художній Інститут Чикаго Сезанн Портрети

Ця виставка доводить, що Сезанн є істинним батьком сучасного мистецтва. Це дивно бачити, як рано він був деконструюючи саму ідею портрету у живописі 1880-х років, що питати, хто ми насправді бачимо, коли дивимося в дзеркало. З ранніх портретів його друзів і родичів, за їх трагікомічній сенс людського існування для автопортретів неперевершений з тих Рембрандта, є приголомшливі розум і сміливість зображення Сезанна людей. 26 Жовтня-11 Лютого, Національна Портретна Галерея, Лондон. Монохромний

Чорний і білий – багато художники використовували його. Ця виставка робить зв'язку між Ренесанс і бароко в техніці гризайль, в якій сцени були показані у відтінках сірого, щоб зробити їх схожими на скульптурні рельєфи, і сучасні monchrome мистецтва. Картини 1960-х років Бріджет Райлі, номер інсталяції Олафура Еліассона для одного кольору і інші цікаві сучасні речі сусідствують з такими, як Дюрер і Рембрандт. 30 Жовтня-18 Лютого, Національна Галерея, Лондон. Імпресіоністів в Лондоні

Проспект, Сиденгама, 1871, Каміля Піссарро. Фотографія: Національна Галерея, Лондон

Слава Богу, в країні галерея британського мистецтва був знайдений привід, щоб показати замість французького мистецтва. Художників, які б у першу виставку імпресіоністів у 1874 втік у Лондон, рятуючись від Франко-прусської війни 1870-71. У той час як у Великобританії, вони малювали краєвиди міста та його передмість, чиї стійкість і свіжість поставити доморощені вікторіанської мистецтва ганьбитися. Подивитися Піссарро Проспект, Сиденгама (1871), щоб дихати свіжим повітрям, душно британського мистецтва не впустили. Моне повернеться у більш пізні роки, щоб зупинитися в готелі "Савой" та видом фарби від його номера в готелі, які просто найбільший бачення Лондона в мистецтві. 2 Листопада-7 Травня, Галерея Тейт, Лондон.

Один з них-людини № 1 по Майя Таммі, претендентом на премію Taylor wessing. Фото: Майя Таммі Тейлор Вессинг фотографічний портрет премії

Найгучніший претендентом на приз цього року-це Майя Таммі складним душевний портрет жінка-андроїд, кидаючи задумливі тіні на його – її? – обличчя так, що ми, здається, стикаємося з свідомим розумом. Інших номінантів, Сесар Dezfuli і Еббі Трайлер-Сміт, показують потужний фотожурналістики. Dezfuli заслуговує перший приз за його гучно інтенсивний портрет Сумайла-мігрантів Амаду. Моментальний знімок сучасного світу. 16 Листопада-4 Лютого, Національна Портретна Галерея, Лондон. Сюрреалізм в Єгипті

Де б ця мистецтво сновидіння і несвідоме більше сенсу, ніж в Каїрі, де нереально піраміди навис над багатою зіткнення культур? Ця виставка досліджує мистецтво і угруповання "Свобода", який досліджував радикальні можливості сюрреалізму там у 1930-х і 40-х років. Маловідома глава з сюрреалістичної історії. 17 Листопада-18 Березня, Тейт Ліверпуль. Гілберт і Джордж: Борода картинки і їх Fuckosophy

Beardout 2016, Гілберт і Джордж. Фотографія: Гілберт І Джордж/Ввічливість Білий Куб

Цієї осені виповнюється 50 років Гілберта і Джорджа. Вони зустрілися на 25 вересня 1967 року у коледжі Св. Мартіна і досі разом. Вони святкують свій золотий ювілей з виставки в Лондоні, які включають цей великий виставки нових робіт. Модно, як ніколи, вони наздогнали любов 21-го століття бороди. І як завжди вони прагнуть спровокувати з їх останньої "fuckosophy". Давайте піднімемо келих за художників, які ніколи не набридло, тому що вони ніколи не були нудними. 22 Листопада-28 Січня, Білий Куб Бермондси, Лондон. Модільяні

Дванадцять ню цей приречений романтичний герой сучасного мистецтва повинна стати колосально чуттєве шоу. Модільяні набагато більш цікава фігура, ніж його міф може запропонувати. Це правда, що голі картини в центрі цього шоу увійшли в конфлікт з Паризької поліції в 1917 році. Однак його мистецтво-це прекрасне поєднання стилю кубізму, з якими він зіткнувся у Франції і набагато більш давні традиції Відродження оголена, з якими він ріс у рідній Італії. Це поєднання сучасності і традиції, що робить його таким доступним. Додайте до цього свою коротку, яскраве життя з сексом і наркотиками в достатку, і у вас є художник, який завжди буде молодою. 23 Листопада-2 Квітня, Галерея Тейт Модерн, Лондон.

Джек відправляється в плавання (Джек), 2013, Роуз Вайлі. Фотографія: Ян/Автор courtesy Роуз Вайлі

Тепер, коли вік, здається, немає бару, щоб виграти приз Тернера, 82-річний Роуз Вайлі цілком може бути на короткий наступний рік. Між тим, цієї престижної демонстрації її нічого, крім помпезних картин є важливою віхою в дуже довгу кар'єру. Картини Уайлі не дадаїстської вільної для знавців мультяшним обмазка, які виглядають, як вона пофарбувала їх протягом 10 секунд. Вона подорослішала, вона увійшла до її 80-х років? 29 Листопада-4 Лютого, Галереї Серпентайн Саклер В Лондоні.



Категория: Мода и Стиль

Дали, Дюшана, Баскія і бороди: кращий арт-осені 2017


Написать комментарий

Оставлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.