Скульптуры, а не памятники: Джордж Франклин москвы памятники
Опубликованно 17.08.2019 03:44
Джордж Франклин — один из самых больших имен в постсоветской монументального искусства России. На его счету — памятники на Работу куда я хочу, Arm не каждый, Иосиф Broadcom, Дмитрий, Здесь, «Стена стоит в Москве, Исааку Ребенка — в Одессе, Борис Ельцин — в Екатеринбурге. Осенью в столице откроют памятники Евгений Prima и Михаил Булгаков.
В интервью «рбк-Недвижимости» в Праге, рассказал мне то, что определяет стиль на сегодняшний день время, как и Москва знает «ветрянкой», и почему скульптура не является инструментом пропаганды.
— Пять-семь лет в Москве переживает настоящее возрождение монументального искусства. И очень своеобразно: мы видим, главным образом, памятников, царей, вождей, полководцев, святых. Вы чувствуете, что скульптура сегодня превращается в инструмент политической пропаганды?
— Во-первых, я бы не называл его памятники. Да, большое количество скульптур, но они не являются памятниками в нормальном смысле слова. Это декоративная скульптура или что-то третье. Но вы правы в том, что сейчас наблюдается не очень здоровая бум монументального искусства. Как правило, это характерно для развивающихся стран империй.
— Вы думаете, что в России именно этот этап знает?
— Я ничего не утверждаю, но монументального искусства финансируется в большей степени государством, и государство действует в парадигме: "кто платит, тот и заказывает музыку. Именно поэтому пропаганда время, как вы говорите, присутствует в почти все скульптуры сегодня. Но очень низким качеством этих работ, дискредитирует идею, которую преследует клиент. В большие проблемы, потому, что налоги сегодня на рельсы. Зачем делать хорошее, если плохое купят? Качество работы появляется мало, в том числе из-за того, что упало качество образования. Я не преподаю нигде, но в моей мастерской, иногда приводят студентов, и я поражаюсь не получал уровень образования.
— Справедливость — самый худший из проектов последних лет, не были выполнены студентами заслуженных скульпторов, которые учились вместе с вами.
— Вы ошибаетесь. Почти все делают скульпторы-не сомневаюсь, которые определяют качество большинства памятников. Это понятно, потому что есть предел возможностей: человек не может лепить 58 часов в день. Когда-то, что количество команд, нужны помощники, которые, вместо того, чтобы некоторые вспомогательные вещи, наконец, полностью доверять для художественной стороне дела. И мы видим результат.
Памятник Альберта Эйнштейна работа Джордж Франклин в еврейском университете в Иерусалиме (Фото: Zuma/ТАСС)
— Какая это ставка, скульптуры, как инструмент пропаганды — оправдано?
? Абсолютно не оправдано, потому что скульптура-это не иллюстрация и не отображает. Даже если вы принимаете гениальное произведение «Рабочий и колхозница» веры Мухиной, понятно, что это не скульптура, а часть грандиозной архитектурной идеи, которые декларирует стремление в будущее, и идеологии советского государства. И в этом смысле он работал. То, что мы видим сейчас, появляется, как грибы, и существует вне контекста. Так что количество здесь, не возьмешь ? она не переходит в качество. Конечно, я рад, что мои коллеги имеют возможность зарабатывать деньги своей профессией, правда, слово «профессия» здесь взято в кавычки. Но, я повторяю, кто платит, тот и заказывает музыку.
? Заработной платы и заказов музыки, у нас в основном Российского военно-исторического общества. Вы их конкурсе не участвуете. Это принципиальная позиция или просто нет еще интересных конкурсов?
? Я просто не верю в конкурсы, которые они организуют.
? В смысле, не верю, что они честные?
? Конечно.
? Была причина сомневаться в этом?
? Лично я нет, но я вижу, какие проекты побеждают. Я обычно на конкурсы очень осторожны: чтобы всю жизнь участвовал в трех или четырех. Всегда первым делом смотрю на состав жюри: все ясно. Это-то, почему, например, когда объявили конкурс на памятник жертвам политических репрессий, и я увидел, что в жюри из 24 человек, среди которых Дмитрий Муратов, Павел Лунгин и другие честные люди, решил попробовать.
— Ну, это же совсем отдельная история, вне зависимости от жюри.
? Для меня это не новая тема, потому что я участвовал в конкурсе на памятник жертвам политических репрессий в Воркуте и выиграл. Более того — начал работать, но в то время, Советский Союз рухнул, деньги пошли Воркуты и уже, кажется, никогда не возвращаться к нему.
Создание памятника «Стена скорби» в мастерской Жорж Франклин (Фото: Михаил Последний/ТАСС)
? Проект очень отличается от москвы?
? Да, есть еще одна идея: я хотел вскрыть вечной мерзлоты. Я хотел выкопать слой и обнажить подземную шахту, посмотреть условия, в которых работали шахтеры, и над этой неудачи построить металлический папа римский мост, на котором бы ветки с телеги угля.
? Теперь, что желание «распилить»?
? Конечно, у меня есть моя собственная программа, которой я. С годами, все становится что-то личное, перестаньте воспринимать работу как работу. Я всегда старался выбирать те, которые во всех отношениях безупречны: Окуджава, Бродский, Хачатурян, Шостакович. Но только деятелей культуры, — он дал себе зарок не заниматься политикой скульптуры.
— Это какая мощность?
— При советской власти еще. Тогда я начал делать фонтанов, декоративной скульптуры. Мне повезло: архитектор Юрий Платонов, который проектировал здание Академии наук на Ленинских горах, предложил сделать для него аллегорические фигуры. Я с энтузиазмом за это схватил, было признание и возможность выбрать то, что братья. Но всегда вне политики.
— И Ельцин, как?
— Ельцин и исключения. Но я понял, что зарекаться в жизни не стоит.
— В другой день еще, облили краской.
— Да, текст в нижней части так плохо. Почему я не хочу ни одна из политических фигур это сделать — они еще много лет будут подвергаться воздействию вандализма, пока не соберутся все или не будут забыты. Такая реакция является даже не отношение к произведению искусства, это отношение человека.
— Примаков — еще одно исключение?
— Он уважаемый мной человек, даже мой земляк. Люди, которые попросили меня сделать ему памятник, тоже очень дорогие.
— Это семья, Примаков?
— В том числе. Я предпринял этот памятник по ряду причин, в том числе стратегическое расположение участка. Это место площади, напротив министерства иностранных дел всегда казалось мне интересным, схватил передо мной чисто профессиональные задачи. Я все пространство рассматривает с этой точки зрения, что я изменился? Это пространство, а не пятачок, где будет стоять памятник. Памятник-это не только фигура Примакова, это том, что это необходимо и уместно.
Джордж Франклин в своей творческой мастерской (Фото: Артем Corte/ТАСС)
— Специфичность сегодня из Москвы как раз в том, что все пространство может кардинально измениться в течение двух дней, стоит прийти на Фестиваль варенья, или что-то пасхальные яйца размером с дом. Это вы считаете, работая на памятники?
— Вы правы, Москва полна вся эта безвкусная дрянь — арки, воздушные шары, потому что он, какой-то невообразимые павильонов. Хотя в последнее время, и хорошего: например, иллюминация в парках и на улицах. Мы действительно очень хорошо освещают дом, правда, памятники стоят в темноте. В целом, конечно, в Москве, происходят очень странные вещи, в смысле оформления города, но я надеюсь, что со временем власти поймут, что это слишком. Или он будет себя, как, например, ветрянка.
— Или деньги.
— Нет, деньги точно не пропустить, но я должен вам сказать, что все эти луки и яйца дорогие памятники.
— В среднем, сколько стоит скульптура?
— Зависит от размера. Раньше имело значение, кто делает, и определяется размер гонорара. Если ты заслуженный скульптор — on, если популярный-это другое. Если ты создал произведение высокого качества, гонорар по решению худсовета, увеличилось вдвое.
— Теперь имя не имеет значения?
— Нет, конечно.
— Рынок заработал?
— Нет, не рынок. Есть семя, что все фокусируется. Сбор-это там, худой, и это один из немногих для меня причин ностальгировать по Советскому Союзу. В советские времена в произведениях искусства выделялись большие деньги, потому что это был закон от 2% бюджета на строительство здания, это закон на художественное оформление, и если это здание культуры — театр, музей или концертный зал, 7%. Эти деньги шли на создание скульптур, картин, фресок, мозаики и других декоративных элементов. Благодаря этому, все артисты так зарабатывали на жизнь своей профессией. Теперь 90% из скульпторов или проводят ремонт и работают в его квартире, или арендуют квартиры и живут в мастерской. В противном случае не выжить.
— Это профессии, может заработать?
— Я думаю, что в определенной настойчивости вы можете. Никогда даже не было легко. Я не потомственный художник, все началось с нуля.
— Это не помешало вам открыть первую в Советском Союзе литейную мастерскую.
— Теперь есть. Правда, сам не лью: 40 лет отравился меди. В эти годы, семинар дал основной хлеб, заказов было много.
— Кто сегодня основные клиенты?
— Самые разные, но очередь ко мне не стоит.
— Это почти всегда частные владельцы?
— Не в прямом смысле: эта кошка вилл и особняков я никогда не делал. Надгробия были, но эти вещи не стыдно, это также монументальное искусство. Возьмите, по крайней мере, надгробие Ельцина, это же произведение современного искусства.
— Ну, вот Борис Минц — он, частный собственник?
— Да, и кстати, он хороший человек: установить на свой страх и риск моя статная семифигурную состав «Белый город» на " Белой площади» (бизнес-центр на Лесной улице, принадлежит инвестиционной компании ?1 Properties Бориса Минца. — Прим. ред.). Это было самое волнующее для Москвы, потому что ничего подобного здесь раньше не было. Она непосредственно связана с архитектурой, потому что дал дополнительный масштаб, в то место, которое, из-за нового строительства был мертв. Я нашел, как оживить это пространство, обратился к Mint, и он согласился.
Скульптурно-пространственная композиция «Белый город» (Фото: архив мастерской Жорж Франклин)
— Часто, так вот выходите предложения для потенциальных клиентов?
— Это бывает, но Борис Минц, пока единственный, кто пошел навстречу.
— Вы можете позволить себе вещи только для того, чтобы дать в город, как в случае памятника Broadcom.
— Памятник Булгакову — тоже мой подарок в Москве. Там копейки частных денег, спонсоры отказались. Памятник стоит, но официально еще не открыт, очевидно, это произойдет в ноябре, когда откроется музей Булгакова.
— Были предложения, о которых вы отказались?
— Не было. Люди понимают, что кто-то может предложить. Я за свою работу, это определило профессиональный, если хотите, идеологического вектора, и все это понимают. Хотя я бы с удовольствием занимался абстрактная скульптура или формальным, потому, что с годами все больше и больше хочется выразить виде своих чувствах. Не тема, и это-форма. Я думаю, что это был бы огромный шаг вперед — появление в Москве, декоративной скульптуре, которая не является какой-то лобовой метафоры.
— Я считаю, что настало время непосредственно высказывания. Это не метафора уже.
— Право выражать свое мнение, также может быть различным, при условии, что это талантливо. Затем тема высказывания-это не так важно. Пока все наоборот. Для скульптуры стала чем-то больше, чем просто кумир, он должен работать с архитекторами, но никто этого не делает.
— Но вы работали и Сергеем Скуратовым, и с его сыном.
С сыном и сейчас я работаю в том смысле, что мы прекрасно понимаем и дополняем друг друга. И со Скуратовым делает только одну вещь — памятник Broadcom. Первоначально он должен был установить в санкт-Петербурге, но там ничего не вышло, поэтому я решил дать в Москве.
— Как вы к критике относитесь? Бродский в свое время много ругали.
— Да? Не, не слышали.
— Я слышал.
— Это потому, что вы читаете, и я ничего не читал, только больше. Как рассказывает? Пусть ругают, если вам не нравится. Это лучше, что он не замечает. Я же человек, этот памятник, что это не обижается. Это выглядит с другой стороны, там Шаляпин является. В общем, я не смотрит на свою работу и старается всячески обойти, чтобы не быть разочарованным и не хвататься за голову. Но они все еще живут во мне.
— Smash никогда свои работы сами, сознательно?
— Когда уходил из моей первой мастерской, расположенной в подвале, решил, что этот этап жизни закончился, я выхожу на свет, и убил десятки своих работ, которые теперь жалею. Там было много вещей, которые, как показала жизнь, определяют мое будущее. С тех пор ничего не бей — запомни.
Джордж Франклин с презентации памятника поэту Иосифу Broadcom в мастерской (Фото: Юрий Машков/ТАСС)
— Вы помните, часто, как долго работал в подвале, и там родилась ваша «вынужденная», как гротеск, крупные формы, которые были необходимы, чтобы увидеть скульптуру в условиях низкой освещенности. Почему, бежал «в свет», вы и ушли?
— Мне кажется, что партии, но о себе судить трудно. Записи всегда должен быть узнаваем. Отсутствие дневного света в подвале мастерской сформировали у меня определенное пластическое видение. Скорее всего, если я немедленно получил в таких условиях, как сейчас, стал бы другой, но в любом случае он остался бы Франклин. Например, сегодня, нашел что-то на чердаке в старой квартире, где идет ремонт, фигурка из пластилина. Я держу в руках и понимаю — вот он Бодрячком, уже там.
— Сколько времени в среднем на резьбе?
— Трудно сказать, иногда несколько месяцев, иногда несколько лет. «Стена скорби» я сделала полтора года. Это очень быстро. Тем более, что я работаю один, у меня нет помощников. Есть люди, которые подают глины, двигают лес, но карниз я одинок, никто не доверял ему.
— Почти все ваши работы здесь, в России. Между тем, вы много говорили о готовности работать в Грузии, в Армении, которые вы биография близких. Почему?
— Да, это жаль. У меня такая же этнических армян, а в Грузии родился, и это было мое детство. 12 лет назад в Армении был один проект, но он не состоялся. Почему? Изначально и не выделенное пространство, и теперь, мне кажется, они не смогли это сделать.
Что такое проект?
— Это мое размышление о том, что собой представляет страна, в которой живет всего полтора миллиона человек, и все остальные разбросаны по всему миру. Я, я думаю, мог это сформулировать доступным мне пластический язык. Проект был принят, последовал совету, 17 человек, один воздержался. Но перед установкой и конкретизация ресурсов не хватило.
— И дать? В москве даже дать.
— Если бы я был олигархом, подарил бы, конечно. Все его труда. Но ресурсов не только в Армении — я тоже. И потом, там главная проблема была даже не в деньгах, а в дефиците свободных участков. Нигде просто положить. В Москве много места, так что у меня работы достаточно.
— Кроме памятника Primo еще что-нибудь в ближайшее время?
— В этом году планируется открыть памятники Каро в банке Самюэля работает на.
— A la bonne — более чем спорная фигура. Почему вы к нему пришли?
— Почему спорный?
Ему, например, обвиняют в репрессиях, в более эффективна, чем архитектурный конкурс. Об этом, в частности, сказал руководитель Центра авангарда Александра это не имеет, которая в прошлом году обратилась к мэру с просьбой не устанавливать памятник в банке.
— Я знаю, да. Во-первых, все эти обвинения не доказаны, в любом случае, я не знаю. Во-вторых, то, что на нужной сделано для Москвы, и он сделал много, — заменяет все остальное. Он был создан Союз архитекторов, он соединил две школы — построил и классик, он построил Театр Советской Армии. Для меня это самое важное.
Категория: Новости