Думка опікуна про "Гілас і німфи": без цензури | Редакція

Мистецтво Відгук Думка опікуна про Гілас і німфи: не цензура Редакція Видалення живопис Уотерхауса з поля зору Манчестер художня галерея, можливо, був незграбний жест – але він стимулював важливу дискусію Ср 7 лютого 2018 17.42 МСК Поділитися на Facebook Поділитися на Twitter Поділитися по електронній пошті Подивитися інші варіанти обміну Поділитися на LinkedIn Поділитися в pinterest Поділитися на Google+ Поділитися на whatsapp Поділитися на Посланника Поруч

"Гілас і німфи" Джона Вільяма Уотерхауса (1896). Фотографія: Надано "Манчестер Сіті" Галереї

Як стимул для дискусії, видалення минулого тижня під Джон Вільям Уотерхаус і німф від стін Манчестерська художня галерея, звичайно, зробили свою справу. Після еміграції в музей магазині натисніть на новину, повітря стало густим протесту і крики про "цензуру". Його вигнання було розглядати як небезпечну політичну коректність, і тонкий кінець клина. Якщо Уотерхаус образ молоді в оточенні голих молодих жінок був бути знятий, чим все це закінчиться? Всі музеї та галереї будуть демонтовані, їх "наступу" будівництво, ака більшість старих майстрів, закриті від очей громадськості?

Картина тижневого відсутності (він повернувся на своє місце, на численні прохання), ймовірно, приділяв більше уваги і думав на нього, ніж він отримав би за шість місяців на стіні. Їх видалення є частиною проекту художника Соня Бойс, виставка робіт якого відкриється в музеї у березні. Акція виникла бесід між художником і співробітників про владу і смак, про те, хто вирішує, що бачив і не бачив на стінах музеїв і галерей.

Крики цензури, як правило, приховують складності цієї справи. Твори мистецтва, зрештою, не існує у відриві від умов, в яких вони розглядаються. Стандарти і смаки постійно змінюються. Художники прогледіли в свій час з запізненням знайшли своє місце в каноні. Іноді робота вартістю в один період втратила валюту в іншу. Це не означає, що "Гілас і німфи" не повинно бути на шоу, але, швидше, припустити, що наш погляд на мистецтво-це динамічний процес. На практиці, куратори приймають рішення про те, що бачив весь час. Це не повинно турбувати нас. Це їх робота.

Сама картина, вперше показана в 1896 році, заслуговує більшої уваги. Історія Гілас говорить Феокрит, Аполлоній Родоський і Проперция, серед інших. Це 13-й ідилії Феокріта, що Вотерхауз слід найбільш уважно. Геракл і його коханій, юний Гілас, серед Аргонавтів, герої одержимі бажанням заволодіти золотим Руном. На шляху до Колхіді, у той час як їхній корабель пришвартувався, Гілас йде вглиб води. Знаходити весну, він занурює свій глек на воду, але німфи, бажаючи молодій людині, схопити його за руку, тягнучи його під. Жінки-це хижаки, а не Гілас. У той же час, картина явно запрошує глядача насолодитися німфи' голі груди, зраджуючи трохи більше, ніж турбота про жіночої сексуальності. Є трагічні гомоеротичні історії, що ховаються в роботі, для Феокрит розповідає як Геракл пустель Аргонавти, щоб бродити по землі в пошуках своєї коханої.

Знімаючи Уотерхаус на тиждень не треба посилати нікого на барикади. Це не була цензура. Критичний рефлексивний, з відкритими очима зв'язок з минулим-це добре (просто як заперечення, або спроби прибрати в минулому, це погано). Це був незграбний жест Манчестерська художня галерея, можливо. Але не було ні репресій, ні просто трюк.

Категория: Мода и Стиль