АС/DC – 10 кращих

Опубликованно 03.01.2018 21:30

1. Рок-н-рол співак

Хоч брати Янг, Ангус і Малькольм, сформували групи AC/DC в 1973 році, їх історія починається з прибуття Бон Скотт У вересні 1974 року. Скотт був ветераном австралійської рок-сцені – він співав з Spektors, валентинки і братства навіть не досягнувши якогось рівня реального успіху. Він також працював на заводі з виробництва добрив, і в травні 1974 року мав аварію на мотоциклі – їзда п'яним після рядка, яка залишила його в комі протягом трьох днів. Так, 28 років, коли він приєднався до АС/DC, він був добре знайомий з мінливістю життя, і досить довго шлях до вершини якщо ти хочеш рок-н-рол. Гнів на витрачати роки на околицях і радість на отримання іншого постріл увірвався в його ліриці на початку АС/DC записів. Перша група з Австралії, альбом, висока напруга, вийшов в лютому 1975 року, але їх другий, ТНТ (випущений в грудні того ж року) був де Скотт дійсно знайшов дар мови. Він відкрився це довгий шлях до вершини (якщо Ви хочете рок-н-рол) і рок-н-ролу співака, які були значною мірою Скотта маніфести рок-н-рольної життя – неохайні, брудні, продажні, але набагато краще, ніж альтернатива. "Ну ви можете дотримуватися ваших дев'яти до п'яти життя / і ваш комір і краватка / і ти можеш засунути свої моральні норми / тому що це все брудна брехня," він співає рок-н-ролу співака, два останніх слова, наведені майже в таборі перегину. (Це часто забувають, що Скотт був в своїх кращих проявах, відмінним ліричний письменник, і, що важливо, блискуче фразування в його доставці.) І, один із весь час великих відступів у скелі, він відривається другий хор "все буде рок-н-ролу співак збираюся бути рок-зірка" з ідеальним виправданням його амбіції: "я чув, він добре платить!" АС/DC: якщо буде погано-батьківські проблеми, вони у всьому винен рок-н-рол' Детальніше 2. Брудні Справи Робити Бруд Дешеві

Третій альбом AC/DC приніс заголовний трек, який став одним з основних їх живої набір, все-таки центральним елементом виступ на торішньому шоу Ексл Роуз. Це також є ілюстрацією ще однією гранню персона Скотта – конфронтаційний, насильства. Що було характерною рисою і інші пісні на альбомі – проблеми дитини і стукач (останній показаний один з найбільш неприємних тексти Скотт написав: "вона сказала, що вона ніколи не була / не була стислій / і я не думаю, що вона коли-небудь кулю, не більше / вправив їй добре"). На брудні справи робити бруд дешеві, хоча, зловтіха, звернувся до комічний ефект, що, ймовірно, чому він залишився в живих з набагато більш люб'язні Брайан Джонсон співає. Ну, комічний ефект відносно, звичайно, – Скотт сказав, що він був би радий вбити вашу дружину чи дівчину, якщо ви були набридло її ниття. Це риф, при тому, що диски брудні справи перед виходом у ці вірші з заїканням барабани, які пов'язують групу в 60-х і R&B, що є їх основою – це може бути красиві речі, але перебільшено і перебільшено. 3. Провід в реальному масштабі часу (в прямому ефірі з Атлантик-Студіо)

Відео з Атлантик-студії був записаний в Нью-Йорку в грудні 1977 року, а радіо-тільки промо-диск, який був набагато самогонниками, перш ніж нарешті офіційний реліз у складі коробці набір 1997 багаття. Провід в реальному маштабі часу був четвертий трек на альбомі " ТНТ " та міжнародного видання високої напруги, але це завжди звучало як ніж, і він почав жити від Атлантік-студії в якості зразка для економічного жорстокість змінного/постійного струму поточний. Почувши виступ гурту такий – всього чотири інструменту, а голос, очевидно, без накладень, нагадування, чому знайшлися ті, хто пов'язав їх з панком, незважаючи змінного струму/постійного струму дезавуирование нічого спільного з жанром. Кліфф Вільямс вибирає бас – єдиний гул Примітка – перш ніж прийти в три стиха награвав акорди. Бас і гітара підібрати інтенсивність, рифф смужки з двох акордів, але більш наполегливим, передчуття, перш ніж вся група приходить і рифф ногами правильно. Це найпростіше пісні – голий жменька акордів перестановки по її довжині, і підтримувати в ритм Малкольм Янг-гітара забезпечує основою і непомітні. Стриманість була в серці з кращих пісень AC/DC, і провід в реальному маштабі часу-це все, про стриманості. Що робить цю версію настільки досконала, що він поєднує в собі стриманість з саднения в студію не зовсім захоплення. АС/DC Малкольм Янг був майстром дисципліни та економіки Детальніше 4. Авансовий Платіж Блюз

Я вже писав раніше, що групи залишався незмінним, 1978-кращий альбом AC/DC, і у мене не було причин міняти свою думку. На весь альбом, Скотт залишив двозначності в одну сторону, замість того, щоб писати про бідну і відчаю, де втеча-це не більш ніж мрії. В альбомі не вистачає "великих чисел" – тільки "Місто гріхів" став сет-лист регулярного вниз десятиліття – і рифи, часто набиралися назад. Хоча блюзовий шаффл, яка була опублікована на кожний попередній альбом був викреслений на користь суворого чотири-до-пол (це був альбом, в якому класичний змінного струму/постійного струму звук був підробленим), а також змінного струму/постійного струму справжній блюзовий альбом. Атлантичний запису не були щасливі і не скаржилися на відсутність очевидних синглів. Змінного струму/постійного струму відповів складати і записувати рок-н-рол Прокляття, який був поставлений на наступних натисканнях на місці холодної душі людина. Рифф Рафф був рекорд люті рокер, але авансовий платіж Блюз був його центром, відчайдушний крик злиднів ("відчуваючи, як паперовий стаканчик / пливе зливової каналізації / завів собі вітрильний човен / але я не можу дозволити собі краплі дощу"), у якому гітари складання і випуску, і Скотт доставки стає все більш страдницький з кожним хором, поки він трохи не плачу. 5. Що поруч з Місяцем?

Самі елегантні пісню групи залишався незмінним, і одна з найбільш стриманих в цілому АС/DC каталог, був також його кращим, з одного Скотта самих невловимих і алегоричний текст, змішуючи елементи поп-культури – нуара, німого кіно, в суботу ввечері серіали, супергероїв – зізнання у вбивстві, перевищила покинути з зітханням на безглуздість усього цього: "що далі на Місяць?" Образи настільки яскраві і бурхливі, важко не бути зачарований похмуро картини Скотт викладає з геніального відкриття вірші: "Ну, я прив'язав дитину до залізничної колії / гарматне ядро вниз по лінії / надання, що жінка просто ще один шанс, щоб дати мені більше часу / Інженер, якби він був удома в ліжку / мріючи про Кейсі Джонс / широко розкритими очима жінка дивиться на милю вперед / думаючи про зламаних кісток." 6. Весь Лотта Розі (відео)

Рифф, рифи, найулюбленіших АС/DC всіх пісня, трек, який запустив Керранг!, перший випуск якого був список з найкращих пісень коли-небудь, весь Лотта Розі без 1, пісні якої всі знають, ви кричите "Ангус!" у прірву в рифф на відкритті. Правда, незважаючи на те, що студійна версія від 1977 альбом нехай буде рок-це просто трохи в'яла – немає ніяких підстав для того, щоб тривати п'ять з половиною хвилини – але версія з 1978 концертний альбом, якщо Ви хочете крові (у Вас є) обрізати його назад в компактний чотири хвилини хвилювання. Це краще, тому що пісня сама по собі – Скотта гімн товстий Тасманійський жінка, яка спала з 28 відомих людей, перш ніж робити Скотт її 29-й – це насправді дуже легке, на підкладці з Ангус Янг гітара соло, яке триває останні дві хвилини пісні. АС/DC вже мав пропуск на риф в 1976 році, на пісню брудні очі, який залишався невиданим до полі багаття. Рішення не випускати його на той момент було доведення в суді: риф був там, але ще не перероблено в тугий, монументальна будівля весь Лотта Розі – це було варто чекати правильну версію, а не пре його. Трохи роботи, і вони були найбільш захоплюючі послідовність акордів у рок. Facebook Твіттер Пинтерест 7. Дзвони пекла

ОК, буде деякий – багато з вас, всіх вас – хто критикує бездіяльність що-небудь з "шосе в пекло", альбом, який штовхнув змінного/постійного струму до прірви світової слави. І, так, заголовний трек є вічним. Але шосе в пекло видався сухим бігти за другим самим продаваним альбомом всіх часів і, безсумнівно, найбільший камбек в історії року. Скотт помер у лютому 1980 року, але до квітня група повернулася в студії з новим вокалістом, Брайан Джонсон, і до кінця липня новий альбом вийшов. Але це не було Джонсона голос, який захопив уяву так сильно, як поєднання безстрашність повернення групи, їх сильні і доступний набір пісень, і виробництво від Роберта Джона "Матта" Ланжа, що відшліфованої сказав пісні на яскраве радіо-доброзичливий блиск. Тим не менш, вони відкрили альбом не з однією з поп-рок-гімни, але з чимось набагато темніше – це толінг Белл, тужлива гітара, і риф, який займає близько 90 секунд, щоб представити нового вокаліста. Її потужність лише незначно зменшилася з того, що лірика-це про Johnson лякає шторм під час польоту в Нассау, щоб записати альбом. 8. Назад у чорний

Ніде Ланге увага до деталей проявляється більш очевидно, ніж на спині в назву треку чорних. Багато змінного струму/постійного струму вентиляторів – мене серед них – віддаєте перевагу звук записи, зроблені Гаррі Ванда і Ангус і Малкольм старшого брата Джорджа, але він взяв Ланге, щоб зробити їх звук, як рок-група в світі, а також одним з найкращих. Назад у чорний вдалося об'єднати простір і музичні лаконічність великих пісень AC/DC з звукової широті і глибині. Більш того, він був вражаюче точним – слухайте взаємодії Філ Радд барабанами і гітарами, що иккинг у віршах і про те, як на гітарах, незважаючи гойдається просто трохи не в такт усього, не завжди в потрібному місці. Це звучить якось з одним з попередніх альбомів, але якось механізувати, пошук рок-досконалість, стільки математичної, музичної. Ланге буде згодом використати цей підхід в крайнощі про свою роботу з деф Леппард, де іноді здавалося, якщо фактичний зміст пісні взяв друге місце в їх будівництві, свого роду Frankenstinian підхід, при якому якщо ви болтами правильні біти разом, ви в кінцевому підсумку з нелюдською рок-альбом. Все-таки цифри продажів вказують, що він точно знав, що він робить. Facebook Твіттер Пинтерест 9. Оглушений

Давай не будемо прикидатися, що АС/DC були славні 1980-х років. Є неминучі проблеми прямування назад в чорний – їх третій альбом з Ланге, для тих, хто збирається рок ми вітаємо вас, терпіли недолік першокласних пісень, і музиканти самі хотіли відпочити від своєї роботи. Вони самі виробляли на клацанням перемикача, альбом більщ сирішого, що була важка вагітність і які побачили, що їхня аудиторія скоротиться. Наступні альбоми були оповиті занадто багато наповнювача і мало величезні пісні, які заповнюють їх живої набір. Це тривало до 1990 року, перш ніж їм вдалося витягнути пісню, що носила порівняння з кращими піснями десятирічної давності. Громом починається з малюнка відкриття Тріксі з Ангус Янг – один, що є шанувальники сперечаються, чи він бере або використовуючи одну руку, щоб грати з молотка доповнень і тягнути-офф (відповідь? Ну, на АС/DC відео фільми, він бере, хоча деякі кажуть, що він грає в обидві сторони в різний час). Як і з іншими великими піснями AC/DC, він один звідки у них така впевненість у відкритті, що вони дозволяють йому працювати і на та на. Хоча інші учасники групи приходять, вони тримають малюнок Ангуса працює до першого приспіву проривається в 2m40s. Цю пісню і поїзд рок-н-рол з чорного льоду 2008 були тільки пісні з для тих, хто збирається рок, що б набрати штатні місця в сетлистах змінного/постійного струму з 1980-х років. 10. Молодцем

В кінці 1999 року група возз'єдналася з Джордж Янг вперше за 22 роки, після того як він був доставлений у виробляти свій 14-й студійний альбом після смерті оригінального виробника, Брюс Фейрберн. Результатом стало краще звучання змінного/постійного струму з назад в чорний, і їх bluesiest, так як вони розсталися з Джорджем. В черговий раз, змінного струму/DC звучали рідкісні та запасних, як група запису в кімнаті, а не намагатися використовувати новітні технології. Як Ангус Янг сказав мені в 2014 році методи запису групи: “ви знайшли гарну кімнату, хорошим звуком. Це частина процесу. Там була велика річ, особливо з 80-х років, коли було більше технологій приходить в звукозаписуючому бізнесі – ти моргнув, а там прийдуть нові гаджети разом. І там була ця тенденція, коли інженери будуть думати, 'Ах, вони вийшли з кімнати, я просто підключіть цей новий блок реверберації.' Нам потрібен номер хорошого звукв'. Вам потрібен інженер для того щоб піти навколо коробки диктора і знайти кращий спікер в полі; вони отримують старі мікрофони, особливо на барабанах, так само як і підсилювачі. Потрібно її плоскою. Ми були групою, коли ми почали з моїм старшим братом, він сказав: "я можу сидіти тут і бити байдики, а тут поставимо біт еквалайзер і грати тобі ці ультра соковитий звук, але я буду обманювати вас. Кращий спосіб-це просто звикнути слухати її сухою. Якщо гітара звучить трохи грубо, спробувати і отримати його в цю кімнату першим. Якщо це speakerbox, спробуйте інший speakerbox. Спробуйте інший мікрофон, спробувати іншу позицію на ньому. Знайти кращий звук перш, ніж ви почнете йти туди і додавати нові. Багато що". І молодцем, АС/DC, здається, вони повернулися до витоків. Його заголовний трек відкритий з звивається сині лінії, обкладений блудлива полоскати горло Джонсона – як нагадує ЗЗ Топ – до того, як група удар, один з тих пропульсивної среднетемповый хард-рокерів, що вони зробили свій запас в торгівлі. Завжди різна, завжди однаково.

Категория: Мода и Стиль